动画片作为一门艺术，有别于电影的表演形式，它不需要过分考虑现实因素的特点，能够创造出天马行空，脑洞大开。受到儿童和年轻人的喜爱。近几年国漫异军突起，众多优秀作品走进观众视野。

动画片的制作也很费时费力，有时几秒钟就要拍出几十张照片，然后还要做配音。要使我们在看的时候能更流畅、更自然，让角色与配音达成一致，也是一项技术活。

一、动画配音一般是怎么收费的？

动画片与电视剧一样，一般都是按集数收费，而且一般动画配音的报价，相比其他类型的音效相对要高一些，因为要对剧本吃的更透彻。而动画里面会有很多的老人、小孩等角色，对于这些角色的配音其实对配音师的功底也是一种考验。

定价还是要根据配音演员的知名度来确定，好的配音老师自然是要出高价的，像边江大大这样，价格低的人家肯定不愿意给你配。在日本动画配音行业，声优每一集的薪水都是固定的，即使你这一集只说一句话，上一集的薪水是多少，也不会有任何改变。

二、动画配音要注意什么？

1.角色定位

可以说角色定位是最重要的一点，动画片与真人影视不同，不能做到每个面部细节偶读都很透彻，想要了解角色的性格基本只能靠平时的表现和声音。所以动画片配音必须要有辨识度，要认真体会配音演员橘色的性格特征、动作习惯、说话方式等。

2.声音结合情景

动画配音的声音表现与整个片子的大环境要协调，喜剧声音要高亢欢快，悲剧要低沉，恰到好处地把握语气、停顿、情感要素。

3.根据语言调整技能

在动画配音中，随机应变是相当重要的能力，不同国家的动画都有不同的特点，欧美的动画声调会稍高一些，而方言配音时的语句顺序和普通话也是不一样的，所以要注意的是，欧美的动画音效要稍微高一些，而且要注意的是，要适应不同的情况。

4.赋予角色感觉

动画片配音角色的情感表现基本上都是靠声音来体现的，并且动画在配音之前几乎是无声的(那些先配音后制作的除外)，所以它不能像电视剧、电影那样给配音演员更多的启示。

所有的情绪都只能由配音演员根据剧本自己去揣摩，如何调动情绪，塑造好这样一个角色，也是动画配音需要关注的重点。

一件我们看上去很平常的事情，其实后面往往是很多人团结合作，努力奋斗。于是在我们了解之后，常常觉得这些幕后的工作人员很了不起。动画片中的国漫配音演员等大家可能还比较了解，像电影中的灯光师、造型师、化妆师、道具师等等，大家对此了解就更少了。